在当今电影行业，成功的定义往往被不少的“精英”所掌控，但有些作品却常常被他们所忽视，甚至嘲笑。71岁的陈佩斯就是这样一个例子。他的新片《戏台》一路逆风而行，最终却用票房和口碑狠狠打脸那些精英。让我们来看看，究竟发生了什么？
一、戏台的艰难起步
现实生活中，许多有潜力的项目在初期都会遭遇质疑。《戏台》在筹备的8年时刻里，有过三次撤资的经历，6000万的资金说没就没，投资方觉得这部电影“不够商业”。想象一下，那些人眼中的经典影片，都是什么样的标准呢？是不是只看流量和明星呢？不少观众的反应是：“太老了，谁会看？”但这并未动摇陈佩斯的决心。他决定抵押自己的别墅，全家人合力投资1.02亿，坚定地继续拍摄这部戏。
二、资本与观众的角力
故事的转折发生在点映的阶段。《戏台》一炮而红，南京某影院IMAX厅甚至因观众回票高达七成而改播这部影片。开头那14.3万的预售票房，对比三天内狂揽4836万票房，这简直是逆袭的神话！而为何会出现这样的反转呢？这是由于观众在用自己的“脚”投票，选择真正能打动他们的内容。这时候，资本和理念的差异就显现了，难道传统的戏剧表演就真的没有未来？
三、精英的傲慢与短视
通过《戏台》的成功，我们不禁要问，那些曾抱有偏见的精英们，究竟看走了几许眼？流量至上的执念，使得他们忽视了作品的内涵和情感。频繁追求短期利益，忽视长期的艺术积累和创新，难免让他们在这个快速变化的时代感到力不从心。还有人认为，老演员已经没市场了，这实在是狭隘的视角。观众现在更渴望的是有故事、有情感、能引发思索的作品。
四、小编归纳一下：观众才是最终的裁判
《戏台》的流行告诉我们：艺术不需迎合所有的精英，真正的评判标准是在座的观众。他们才是最终的审判者，真正打动人心的力量往往藏在一些被资本忽视的“冷门”之中。在这个经过中，陈佩斯用实际行动告诉我们，勇气追梦的人，总有一天会收获属于自己的辉煌。你怎么看呢？欢迎在评论区聊聊你的想法！
